请选择 进入手机版 | 继续访问电脑版

余姚论坛

 找回密码
 立即注册
查看: 409|回复: 0

[育儿心得] 艺术教育为什么那么重要?人人都应像艺术家一样思考!

[复制链接]

21

帖子

205

威望

58

金币

小学六年级

Rank: 7Rank: 7Rank: 7

发表于 2018-10-11 11:38:45 | 显示全部楼层 |阅读模式
本帖最后由 米罗国际美术 于 2018-10-11 11:46 编辑



美国国家教育科学院在对2009-2010学年度的艺术教育进行对比研究时
做过一个5万多本科毕业生参与的问卷调查
其中有一个问题是:“什么知识最有用?”
回答的结果颇为耐人寻味。
毕业1-5年的答案是“基本技能”
毕业6-10年的回答是“基本原理”
毕业11-15年的结论是“人际关系”
而毕业16年以上的则提出:“艺术最有用”。

这一调查,与其说是人们对自我成长经验的总结,不如说是这个时代对艺术教育越来越看重。
那么,艺术教育在当代社会究竟具有怎样的价值和意义呢?
微信图片_20181011113539.jpg
一、对个体而言,艺术教育是生命早期发展的主要动力,是全面提升个体素质与能力的重要路径。
艺术教育在个体生命的早期具有特别重要意义
从发生学的角度看,儿童与艺术最近,每个儿童都拥有一颗艺术的心
每个儿童都天生拥有着游戏的精神和艺术的心灵。游戏则是连接儿童与艺术的最佳通道
研究发现:儿童幼时的游戏程度,直接决定其成长的质量。因为通过艺术的教育开发儿童的游戏和艺术本能
能使儿童感知到世界的多种形式,如线条、声音、韵律等
正因为如此,一些有远见的教育家主张,在7-14岁期间,艺术教育应该成为学校生活的主旋律
所以,没有艺术和游戏陪伴的儿童,是黯淡无光的
如果一个孩子丧失了艺术本能,人性意义上的“无趣”就就会降临
而从个体成长的整个过程来看,艺术教育是全面提升个体素质与能力的主要路径
它有助于培养人的认知能力。智识教育强调的是逻辑的、理性的认知能力,更多在开发人的左脑
艺术教育则侧重于直觉的、感性的认知能力,更多在开发人的右脑。从脑科学角度来说,艺术,协调着人的左右脑
使两者既保持相互的平衡,又在相互促进中得到提升和发展

微信图片_20181011113613.jpg
从美感的形成角度看,艺术教育对于唤醒与塑造儿童的美感具有重要的意义
通过艺术教育,在孩子心中播下美好的种子,可以形成螺旋上升的经验结构,形成足够丰富的感受、感知以及沟通能力
通过对艺术作品的感受、欣赏、理解和创造,人会逐渐形成一定的审美能力
一旦人成为审美的人之后, 那么在日常生活中,就能按照美的样式来改进自己的生活
更重要的是,艺术教育有助于人格形成
儿童通过不同形式的艺术教育,逐渐形成初浅的平衡、空间、架构等意识
并会根据这些来形成和谐的性格,不断滋养精神、涵育生命、圆善人性
艺术的学习过程,在培养记忆、观察等能力的基础上,一定伴随着聚精会神、坚持不懈、有的放矢等
这些是形成完整人格不可或缺的重要组成部分
其学习过程也是促使形成富有个性化的、独特的、稳定的、统整的行为模式
思维模式和情绪模式的过程,无疑对人的当下生活,对今后的成长、发展,对塑造形成健全人格和完美人性,起着决定性的作用
微信图片_20181011113617.jpg

二、对学校而言,艺术教育是碎裂学科的粘合剂,是倦怠时刻的兴奋剂。
近年来,随着脑神经认知学科的发展,科学家们发现,艺术是为长期教育服务的
如果只关注考试成绩,而考试又只针对数学等知识体系的话,艺术会明显地处于劣势。
“如果我们要求短时间就有结果,那艺术将无能为力。艺术发展的是那些需要长期积累才能发展完善的神经系统
不过,优势一旦显现,将无所不及,从精细的运动技巧到创造能力,乃至情绪平衡能力的提高都将表露出来。”
科学研究显示,在充分的艺术教育与其他学科成绩测验之间,存在着稳定的正相关关系
参加艺术活动的学龄期学生在口头记忆测试上所获得的分数,要比班上那些没有参加艺术活动的同学明显高出许多
美国加州大学研究表明,“每周参加音乐活动三次的学生,在数学、阅读、历史、地理测试中的成绩要比那些不参加活动的学生的成绩平均高出40%。”
同时,艺术教育还会对其他诸多教育因素产生积极影响
艺术使环境变得充满发现,重新点燃那些已厌倦被灌输知识的学生对学习的热爱
艺术为各种水平的学生提供挑战,水平的跨度从发展迟缓到天资聪慧,所有学生都能够自发地找到适合自己的水平
艺术让学习者融入真实的世界中,戏剧、音乐、美术、舞蹈等文化产品正吸引着越来越多的受众
艺术使学生成为持之以恒的、自我管理的学习者,而不是一个只从高奖赏测验中获取事实性内容的知识储藏库
与社会经济地位高的学生相比,社会经济地位低的学生从艺术指导中获得的知识和他们一样多或更多


为什么艺术教育会有着这样令人惊异的效果?
从本质来看,教育本应是浑然一体的,但是由于知识的极速增长需要提高学习的效率,这才逐渐有了分科
这样的分科本身就导致了教育整体上的碎裂
艺术教育的存在,把教育生活连缀为一个和谐的整体
让学习生活变得更加轻松、美好,让生命在高强度的学习过程中,并不显得紧张与忙碌,而仍然拥有从容与优雅

微信图片_20181011113621.jpg

三、对家庭而言,艺术教育是日常生活的诗意化,是道德教育的愉悦化。
家庭教育是一种潜移默化、无声无息、全方位的教育,是整个教育最基础最重要的环节
。但是,家庭教育以日常生活为载体,活生生的现实既在累积着教育的广度与力度,其琐屑杂乱的一面也会不断冲刷、消减着深度与高度
在家庭中有意识地开展艺术教育,首先能够让日常生活变得诗意,让教育变得柔和
同时通过艺术教育而开展道德人格教育,则会避免说教,更加灵动、愉悦。从而为教育搭建起一个更加美好而坚固的教育共同体

微信图片_20181011113624.jpg
四、对人类而言,艺术教育能够让人们更加看清这个世界。

世界是立体的,是多维的;是物质的,也是精神的
仅仅依靠科学和道德宗教,无法对世界产生全面认知
如果说科学是外求,是以各种工具去辨析万物,艺术则显然是内求,是以自身直觉去感应世界,以自身经验去把握世界
马克思曾把人类对世界的把握方式分为两种,一种是物质掌握,一种是精神掌握
前者是指生产劳动实践;后者是指艺术等实践。
这种精神掌握方式不同于物质掌握方式,它不是通过构建科学的知识体系来认知世界
而是诉诸人的感性直观能力来获得对世界的把握;不是依靠必然的逻辑结构来把握世界
而是依赖感受力来(即形式美的眼睛和音乐感的耳朵)获得对世界的认知
因而,在艺术思维的角度下,世界呈现给人的场景是可感的、丰富的、弹性的、张力的

微信图片_20181011113626.jpg

在现实生活中,伴随着理性思维的单向开发,往往会有对艺术思维的抑制
毕加索曾经发出这样的感叹:我在很小的时候画的就像是拉菲尔,可是我终其一生希望画的就像是一个孩子
为什么会这样?原因很简单:艺术是艺术家情感磅礴喷涌的产物,是经验通过直觉井喷的产品
这种过程,对年龄越小的儿童,就越发是自然的生存状态,但对成人来说,却是需要不断突破束缚才能重返的状态
艺术思维尤如一座“浑沌”立交桥,它在万事万物之间建立起非理性的联系
尤其是诸多能够被深刻感知却又无力名状的事物,可以借由它,瞬间四通八达
古今中外许多杰出的科学家,往往也是颇具艺术修养的人士
比如爱因斯坦对音乐、文学的迷恋,早已成为脍炙人口的佳话,竺可桢、苏步青、李四光、高士其、李政道等也都具备深厚的艺术修养
难怪美国艺术学博士贝蒂·艾德华呼吁:“人人都应像艺术家一样思考!”
毫无疑问,结合科学与艺术、内外兼备地二者共同发展,让二者从两极向中间并进,最终融合、平衡,才是最为理想的思维模式,才能更加完整地理解世界
所以,艺术教育在人的发展、社会进步的进程中具有不可替代的重要作用,柏拉图甚至有这样一个的观点:艺术应成为教育的基础


著名物理学家、诺贝尔奖获得者李政道教授因此特别强调,“艺术和科学是一个硬币的两面,是不可分割的。”



回复

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

举报电话|反馈|Archiver|手机版|小黑屋|余姚论坛 ( 浙B2-20110426-4

GMT+8, 2018-12-17 08:44 , Processed in 0.062484 second(s), 28 queries , Redis On.

Powered by Discuz! X3.2

© 2001-2013 Comsenz Inc.

快速回复 返回顶部 返回列表
下载明生活客户端